我绝对算不上EVA系列的铁杆粉丝，对这部作品没有什么执念，但2021年新剧场版最终篇《终》上映的时候，为了赶时髦，我还是第一时间观看了枪版资源。

老实说，那时完全没有看懂。

这绝不是我的责任。可恶的庵野秀明在前作《Q》里留下了一大堆悬而未决的坑，本作非但没有填，反而从中期开始，加倍蹦出了一大堆晦涩难懂的奇幻概念（且在剧中完全没有解释！），看得人云山雾绕。

所以那时候我看不懂，是完全正当且有理由的。

四年后，这部电影终于在中国大陆的大银幕上映，我也作为一个社会人，努力奋斗了说不上长也说不上短的四年。于是，人生经验较之从前更加丰富的我勇敢地买了票，前往近乎空无一人的电影院，在斑驳变幻的光影中再一次度过了足足两个半小时。

很可惜的，这一次还是没有看懂。而且看不懂的点跟四年前一模一样。

这是否说明，我作为一个 观众，四年来没有任何的长进？真是惹人深思呢……

那么，还是来谈一谈我能够看懂的那部分吧——也就是庵野秀明通过这部电影，究竟想传达什么？

EVA系列最初上映于二十世纪世纪末的1995年，距离2025年的现在足有三十年。我认为立项之初，这应该是一个少年驾驶巨大机器人对决怪兽的简单故事，但不知从什么时候开始，就过多地混入了创作者彼时痛苦扭曲甚至抑郁的心境，最终使其变成了一部能够反映时代风潮的经典动画——代价是核心创业者庵野秀明本人在创作这部动画的前后几乎精神崩溃。

2007年， EVA系列的新编剧场版《新世纪福音战士新剧场版：序》上映。据说庵野秀明之所以再度制作eva，是出于十分大人的理由——他新创办的公司Khara需要EVA这样重量级的作品筹款、打响名号。至于修正旧系列的叙事缺陷、为业界开辟3D技术加入动画制作之先河……我只能狭隘的认为是之后强行找上的理由，总得给投资人讲动听的故事，他们才愿意投钱，不是吗？

新剧场版的商业成绩，正如庵野秀明一行人当初所计划的那样，相当亮眼。于是续作《破》也很快登上了大荧幕。但也就在这个时候，EVA对庵野秀明的诅咒再度显现：他又一次陷入深深的抑郁之中。尤其《Q》制作完毕之后，他甚至没有再打开电脑的勇气……一年过去了，两年过去了，三年过去了，四年过去了……一直过了足足七年， Eva新剧场版的收官之作《终》才终于和观众们见面。

字里行间，我能看出庵野秀明热忱和疲态……更多的是疲态。

七年间，庵野秀明积累了太多太多的想法要表达，但却没有足够的时间和精力把这些想法转换为成精彩合理的剧情，让角色在两个半小时之内演绎出来，最终只好以当前这种含糊的形式呈现。

抛掉一切炫酷的画面、融合奇幻和科幻的神棍设定，庵野秀明到底想说什么呢？

我觉得很简单，就是「和解」和「放下」。

如果说TV系列中的主角碇真嗣懦弱而脆弱（虽然仔细想想他的战绩十分吓人），那么新剧场版中的碇真嗣则是茫然而无措的——他的每一次努力都事与愿违，甚至造成无法挽回的对世界的巨大创伤，以至于在《终》的前半段，他完全陷入了EMO的状态，想着自生自灭，直到被劳动改造的绫丽复制人唤醒，在见证了绫波丽复制人的死之后，决心担负起自己的责任——从这时开始，一直逃跑的男孩变成了男人，反过来战胜、乃至理解了父亲，和曾经喜欢过自己，自己也喜欢过的女孩挥手告别，拥抱崭新的人生。

我想庵野秀明最终还是一个温柔的创作者，在漫长旅途的最后，给了这个旷日持久，又让他痛苦不已的故事一个温柔的向上的结尾。

朋友们啊，努力坚强起来！

和那些伤害过你、你也伤害过的人和解吧。

不要再被年少时的遗憾纠缠，不要在沉溺于幻想中停滞不前。

向前看，向前走。

你的人生在前面，不在后头。

七年的制作苦旅，二十五年来的漫漫长路，EVA这个积蓄了无数人青春意难平的复杂故事最后，庵野秀明想向观众说的，不过是这样简单无比的道理而已。