李竺芯是一个你完全不会听到的名字，在《sui》这张专辑之前。她号称在音乐圈摸爬了30年，大一点水花也从来没有溅起来过。当然你要是关注台湾音乐，或者仅仅只是关注金曲奖，那这个名字现在应该有点耳熟了，她的《sui》获得了最佳台语专辑，最佳台语女歌手，以及最大奖项--年度专辑，可以说是金曲奖最大的赢家。

我就是仅仅只关注金曲奖的获奖名单，浅尝辄止听听有没有我感兴趣的音乐；但李竺芯的音乐，我在24年就听过；

最早我知道这个人，是看了一个台湾本土音乐综艺《音乐主理人》，前几集有好几首原创歌曲我都非常喜欢；然后慢慢发现，这几首歌基本上都是由两个音乐人A.F.和李竺芯参与的。A.F.的音乐几乎都需要配合视觉、表演整体来感受，单独听吸引力大打折扣；李竺芯不同，虽然有几首现场演绎得很有趣，但闭着眼听也同样非常精彩。《潜意识洗礼》已经在我常驻歌单里大半年了。

说回这张专辑，最先吸引注意的，是她那首用法语腔调香颂旋律来演绎讲述烹饪的闽南语歌曲《足芳足芳》，这首歌有意思的地方也就是这个了。这种语言梗在相声里经常见到，拿来做整首音乐，可想而知听时间长了，就会非常腻。在我看来这是一首被高估了的歌曲。

而《sui》这张专辑里其他音乐，都非常精彩。可以说即使评上金曲奖，也是一张被低估了的专辑。当然闽南语方言会劝退不少人。

专辑第一首《阿美蝶》，前半段娓娓道来，到了副歌部分加入了节奏感恰好的鼓点，整首歌又转向了热烈的氛围。

专辑第二首是专辑的同名歌曲《水》，好像在台语中，“漂亮“的发音也读作sui（嫷）。接上了前一首的热烈氛围，同时词作上在反思女性漂亮的标准是什么？第一二首像这张专辑的点题，先探讨一下传统认为女性最关注的情感问题和容貌问题。当然李竺芯也没有太多关注这两个问题，她的观点就是女性自己的感受最重要。

第三首就是最出圈的《足芳足芳》，我完全不会闽南语，所以足芳在闽南方言里如果是指食物美味的话，可能是足够芳香的缩写？

第四首《拌拌咧》好像是跌倒了，拍拍身上的土的意思，拌拌咧在副歌部分用上了afrobeat的节奏，契合上歌词的“拌拌咧，拌拌咧，无啥代”轻快意境（拍一拍，拍一拍，没事的）。而这首歌上来的前奏部分意境给的非常大，歌词又在说我的心里是一片大海，一片水田，有些小虫子，如果有了波动又有什么呢？就当在玩耍了。

第五首的《拄拄仔离开》有刚刚离开的意思。整首曲子感觉缩小到一个人的小情绪上。离开可以是一段结束的感情，远离的友情，也可以是亲人离去后的绵绵想念。

《拄拄仔离开》又和第四首一起组成了一个新的篇章，就好像从小朋友跌倒了拍拍土，到明天真正的长大是从告别了一些东西后开始，但又免不了几番思量的惆怅。

第六首是《Sakura Gansha》，直译好像是樱花颜射，音乐时而演歌，时而演歌号子（大概意思，演歌肯定没有号子这种进行），唱的也不是传统的闺怨，用演歌号子的方式告诉女性也可以主动找寻身体快乐。哈哈，其实这里也看出来了，我即不懂闽南话，也不懂日语法语，但这张专辑就能好到什么语言都不懂也会觉得非常精彩。

第七首《悬踏仔咬跤》是我认为最有意思的一首，从听感上我脑补的故事是她把爱情比作高跟鞋，而恋爱就像小姑娘第一次穿高跟鞋一样，看上去那么好看，穿起来脚能磨出血来就像在咬脚一样。爱情比高跟鞋在流行乐里太普遍了，但没哪首歌能把受伤后的情绪编排的像这首那么好，只在副歌第一句后的“妈妈救我”，我在其他流行乐里没见过如此灵性的处理方式。

第八首是《荷尔蒙》，就更突出了李竺芯善于用旋律体现情绪或细微，或剧烈的波动了。听感上旋律流畅，而且到了副歌部分想表达更浓烈的情绪也能体现出来。

第九首《伍冬拾冬》应该是之前她为一部在低谷期的人们的纪录片写的插曲，但放在这张专辑里面也不突兀，情绪上连贯，加上后面一首里也有一步一步走，只要在一直向前的意思。也没破坏这张专辑的完成性。

第十首《台湾查某囝》，把它放在最后，对李竺芯的意义应该很大，从哪里来很多时候会启发到哪里去，也会更好地知道我是谁。

整张专辑我反反复复听了不下十遍，除了《足芳足芳》外，其他的音乐真的做到听不腻。最后想到这张专辑的制作人是钟兴民，而这张专辑的发行是钟兴民的果壳有限公司，而它的另一个合伙人就是黄韵玲小玲姐，就感慨台湾音乐真的做到传承有序。