那咱们这小系列也不见外,这第七期就给大家伙发点福(si)利(huo)
不知道大家都是怎样入坑的呢?(不会还有不知道的萌新吧)
东方project,因为神主一席“我做的也算二创,所以当然欢迎二创”的言论,生长至今已有不下十个年头
作为车万这棵大树的根,由上海爱丽丝幻乐团(ZUN一人全役)开发的系列STG( Shooting Game,即传统纵轴弹幕射击游戏 ),其游戏的背景音乐,便是我接触东方最开始的契机
ZUN写音乐是有一套的。他写的音乐,没有特别华丽的音色,没有复杂的层次、炫烂的技法
ZUN那些有名的曲子,其旋律无一不是哪怕只是听过一遍,就很难再忘记(以至于听过后你甚至能在各种其他音乐里幻听出车万的旋律),而其的另一个特点,就是极其的耐听,记得在不知多少个写作业的周日,我都是靠着MP3里存着的七百多首东方曲提神,才让自己不至于感到厌烦(当然,这样做对于写作业的效率还是有影响的,大概这就是为什么我作业老是写不完的原因吧)。
ZUN曲的这两大特点(或许还可以加上ZUN本人编曲水平也就那样,于是留出了足够的提升空间这点),使得对于东方音乐的再创作成为了喜爱车万的音乐人们一件乐此不疲的差事,因而也是经久不衰,几乎年年都能听到跟得上时代潮流,最新最潮的东方Arrange(至福~~~)。而这些同人曲也是被应用在了各种地方(依稀记得有某一首上了央视的节目,作为背景乐,可以说是来自官方的认可(不是
其实在想出这期东方主题之前,那会对第七期的其中一个备案,就是“听点交响”
比如开场用1812年序曲放炮,结尾放新世界,中间就什么斯特拉文斯基的春之祭、圣桑的骷髅之舞、忘了谁的上帝之怒、还有莫扎特的安魂曲、海顿的四重奏
这些都是我平时没事都会翻出来再听听的乐曲。说实话,各种新型的音乐,我品鉴得也是够多了。但不管是朋克、摇滚、爵士,还是科技舞曲说唱民谣流行这些东西,相比交响乐,它们都有着一个共同的缺憾——
“厚”,不是指长度长,虽然现在一张专辑里的歌曲总长加起来或许能比有史以来最长的交响乐还要长,但是,你仔细看,组成这张专辑实际上还是一首一首几分最多十几分钟的曲子。将这些曲子拼接起来,这样的“缝合怪”,和交响乐这种生下来便要往十几二十分钟上超的,有着本质的区别
当然,这里要再次强调,“厚”指的不是“长度长”。哪怕是一首几分钟的交响曲,比如德彪西的《月光》,其都能经得起人们反复地欣赏,一遍又一遍,不厌其烦地去交响乐会听不同指挥不同乐团演奏这一乐曲。从顶层设计来讲,造成这样效果的原因是作曲家在写作交响乐时投入的情感便十分复杂。先不说大型的交响乐往往都会由三四个乐章组成(这对中国的听众来说还是一个新鲜事,每次去交响乐会,听见乐章之间的掌声时还是不禁会心一笑——这种时候那就要跟着一起鼓掌,把涌上来的尴尬之情掩饰下去口也!),哪怕是只有一个乐章的交响乐,作曲家的情绪也会随着乐曲音符的渐强渐弱发生剧烈变化(这里建议听一下舒伯特的《魔王》)。现代的音乐写作,其常用的手法是将一种情绪走到底。目前我听过的,和这一条最贴近的流行音乐,还要上算到Queen乐队的《波西米亚狂想曲》。
具体的技术层面,交响乐较其他音乐来说,其织体要更为丰富。这和交响乐分声部、乐器部的写作需要是分不开的,而这些不同的部分又被要求统一在一个人的大脑里。这样的方式,和当下主流的乐队型创作不能混为一谈,就像哪怕单人、双人舞跳得再好,也依然无法与目前春晚唯一能看的节目,集体舞,相提并论。
而最后,交响乐的“厚”,其实还真和它长度够长有些关系。这里说的,是交响乐的情绪释放往往都更加漫长,其编曲上往往愿意给与中心情感以足够的铺垫。这点和现在音乐短平快的创作取向,也是完全相反的道路。也是因为交响乐的时间够长,我写作业的时候有时也会选些交响乐来听,往往也是写着写着便沉浸到了音乐的世界,对于正从事着重复性劳动的我来说,实在是一种救赎。
(这括号里和上一个相同的话就不再重复说了。作业里只有数学我是不敢听音乐写的,毕竟数学这玩意,多少还是有点创造性成分在里面)
评论区
共 条评论热门最新