詹姆斯·卡梅隆宣布将影视化英国作家乔·阿克罗比的畅销书《恶魔》,该书的风格混搭了《权力的游戏》与《天龙特工队》。他究竟能取得多大的成功?
詹姆斯·卡梅隆导演执导过《终结者》和《异形》,粉丝们强烈要求这位导演做点新项目,因为他自2008年以来就一直在做《阿凡达》系列,现在看来,粉丝们的愿望可能终于要实现了。尽管卡梅隆还会带来三部《阿凡达》电影(唉),带领观众重返那个居住着修长版外星蓝精灵的阿凡达世界,但他也宣布正在为英国兰卡斯特奇幻作家乔·阿克罗比的新作《恶魔(The Devils)》编写剧本。借用另一位奇幻作家的话,“旅途永不绝”——对卡梅隆而言,旅途终于转向了更有趣的方向。
卡梅隆突然涉足史诗奇幻领域的动向令人激动,我们也许能少看几部《阿凡达》电影,但好处不止如此。作者阿克罗比半开玩笑地形容《恶魔(The Devils)》为“中世纪版的《自杀小队》”,故事设定在一个架空的中世纪欧洲,年仅十岁的小女孩担任教皇,精灵大军即将入侵。
我们的主角迪亚斯兄弟(Brother Diaz)是一位神职人员,他必须与一群怪物——其中包括一个吸血鬼、一个狼人和一个死灵法师——合作来拯救人类。正如阿克罗比所说,该书有所参考《自杀小队》,但也可以视为《权力的游戏》混搭《天龙特工队》或者重口味J.R.R.托尔金编剧的《十二金刚》。
由詹姆斯·卡梅隆这般水准的导演编写《恶魔》的电影剧本,对阿克罗比而言算得上人生巅峰。当然,自2006年出版第一本小说以来,乔·阿克罗比已悄然成为英国奇幻文学领域的领军人物。他未必需要好莱坞的加持:《恶魔》登上了今年的畅销书榜首,在美国也取得了成功,跻身《纽约时报》精装畅销书排行榜第五名——为他的作品销量达五百万本的成绩又添了光彩的一笔。
对于一位在相对厚重的史诗奇幻领域深耕的作者而言,这数字相当惊人——当然,远远比不了时下最流行的类型比如“奇幻言情(romantasy)”和作者比如莎拉·J·马斯(《仙灵王庭纪》作者,已售出四千万册,数字还在增加)。
“他的写作富有魅力。带着一种愤世嫉俗的机智和半开玩笑的自嘲。他笔下诸多角色都有生动的、标志性的内心独白,削弱了现场暴行带来的紧张感。” 奇幻网站 The Fantasy Inn 的博主休·格雷格(Hiu Gregg)如是说。他认为《恶魔》电影需要有詹姆斯·古恩的《银河护卫队》那种半开玩笑的戏谑风格。
“我认为改编《恶魔》这类作品的难点就在这里。选角必须恰到好处。你需要高度重视文本。完全照搬必然失败。一句话概括这本书就是“教皇的自杀小队”,但既然是詹姆斯·卡梅隆操刀改编,他得明白我们要的是詹姆斯·古恩的那种感觉。”
阿克罗比经常被拿来与乔治·马丁比较,他在2022年接受《每日电讯报》采访时透露,他在二十岁出头时阅读马丁的《权力的游戏》,受到了巨大影响。他和马丁都是读着托尔金作品长大的,熟悉那个正邪分明的奇幻世界。马丁颠覆了这种创作理念,暗示真正的邪恶并非来自阴影高塔的黑暗魔君——而是那些为了追逐名利,随时准备从你背后捅刀子的贵族。
“我在那本书里找到了共鸣,就是史诗奇幻一直缺失的元素,”阿克罗比说。“它既有那种(托尔金式的)宏大与深邃,又有那种引人入胜、出人意料的角色。有震撼,有惊奇:好人未必能赢。忽然之间,一切都变得危险且难以预测。这种元素我在其他类型的作品中见过。但我从没有在传统的史诗奇幻里见过。我就想,‘哇哦,你也可以在史诗奇幻里增加震撼的、刺激的和以角色为核心的元素。’”
他在出道作品 《第一律法:无鞘之剑》 里实践了这种理念。该书是他在担任自由电影剪辑师期间创作的,一度遭到多家出版社和经纪人拒稿。但后来他的朋友碰巧和一个在奇幻出版社Gollancz工作的女士一起参加培训,后者答应翻一翻这部小说,几周后,阿克罗比就拿到了他的第一份出版合同。
《无鞘之剑》在2006年出版时并未引起轰动,但故事里那个名叫 九指罗根 的落魄野蛮人和专事拷问的 格洛塔 审问官,在随后的几年里赢得了一批追随者。这本书的出现恰逢其时:随着乔治·马丁和罗苹·荷布等作家的成功,粗犷、暴力的叙事风格已成为奇幻文学的新趋势——这个流派后来被称为“暗黑奇幻”(grimdark)。
“暗黑奇幻”这个词最初是带有贬义的——但阿克罗比把推特账号设为Lord Grimdark,不无幽默地坦然接受。“那时候,当人们说起‘暗黑奇幻’,其实是在讽刺,”他解释说。“他们是在说那个东西很糟。他们把它作为贬义词使用,表达的是可笑、荒谬、过火、太暴力、太愤世嫉俗、太虚无主义。我就拿来自嘲了。”
除了幽默之外,他还以写作风格天马行空、难以归类而闻名。
“阿克罗比成功的一大原因在于他的书不仅仅是暗黑奇幻。他当然是2000年代中期到2010年代中期暗黑奇幻流行巅峰的重要一员,但他打破了这个子类型的许多规则。”The Fantasy Inn的休·格雷格说,“他敢于搞笑。他能把一个角色的死亡或背叛写成笑点。他不是完全抹杀希望,而是懂得如何利用它来制造戏剧性或喜剧性效果。对我来说,这使他的书超越了常规意义上的暗黑奇幻故事,从而具有长久的生命力。”
阿克罗比的作品也探讨宏大的主题——但很自然,不说教。例如,他的 《疯狂年代》三部曲——卷一《小小仇恨》 于2019年出版——设定在一个正在经历工业革命的奇幻世界。书里有魔法师和战士,但也探讨了资本与工人之间的冲突,以及维护现状一派与推倒重来一派之间的矛盾。堪称中土世界碰撞《悲惨世界》。
“我尽量待在角色的脑子里。那是当事人的经历。所以尽可能不想写得太‘通透’。”他在2022年时说。“也不想写得太符合预期。同时,你生活在现代,你是为生活在现代的读者写作。所以每个人在阅读时都会代入他们当下的时代感,你在写作时不能避免现实世界的影响。当然也不想避免。”
“与历史小说相比,奇幻文学的一部分乐趣在于它与当下紧密相关。奇幻小说中的人物往往不是满脑子中世纪思想的人。一般来说,他们的思想和言谈等等都相当现代——所以你可以明里暗里镜鉴现实,探究一些在当今时代不宜探究的东西。”
阿克罗比与乔治·马丁的一个显著区别在于,阿克罗比已经填完了坑。马丁最近一本冰火系列小说《魔龙的狂舞》是14年前出版的,在此期间,这位英国人已经出版了六部长篇和两部短篇。马丁说还要写两本书才能完成他的冰火系列,但他已是76岁高龄,其余几本能否问世仍存疑问。
在奇幻文学界,作者害得读者空等一场是有先例的。马丁的朋友罗伯特·乔丹去世时,他的《时光之轮》系列尚未完成,作家布兰登·桑德森根据乔丹的笔记续写完成了故事。有人说阿克罗比是接手完成《冰与火之歌》的绝佳人选。然而,尽管他对桑德森续写《时光之轮》称许有加,但每每谈及为马丁续写作品的说法,他总是泼冷水。
“这让我受宠若惊,因为我非常喜欢这个系列,”他在2022年时说,“但(又)觉得怪异且惊悚。创作是非常个人化的事情。一个作品之所以伟大,靠的是作者那种不可模仿、独一无二的表达。任何模仿都是极其困难的。很可能令人沮丧。也许到头来因为你不可能真正做到位而有点失望。而且为了达到目标,你多少都要压抑你原本的表达。”
所以,阿克罗比续写《冰与火之歌》的事情没有下文了。而他正在创作《恶魔》系列的下一本书。对于偏爱绮丽、黑暗、狰狞的奇幻小说的读者来说,这当然是个好消息。
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