gamecore app logo
导语:我们在迷恋一个偶像时,往往自身都会与 TA 有着很远的距离,因为这才会有崇拜的空间,并且这份空间会为我们提供美好的想象。而当现在有一个机会让你去了解自己偶像的另一面,但它有可能会打破你的想象时,你是否拥有去接受的勇气?《柯本:烦恼的蒙太奇》就是一部能提供这样机会的纪录片,导演耗费8年时间力图去还原一个真实的科特·柯本,将柯本拉下被众人吹捧上去的神坛,让乐迷可以拥有一次重新认识自己偶像的机会。本篇文章就来安利这部纪录片,顺便也聊聊笔者小时候对于柯本的“肤浅”认识。
提及科特·柯本,小时候我对他的印象是非常模糊的。只是知道 Nirvana 乐队非常厉害,柯本的嘶吼听起来非常痛苦,他的音乐“很简单”,跟 Metallica 、Guns and Roses 这些有着大RIFF、 大 SOLO 的乐队比起来,显然还是后者听起来要过瘾的多。
后来 Metallica 听的太多了,国外重金属听起来确实过瘾,但根本不知道唱的是什么,所以就开始寻找国内的摇滚乐,于是找到了94年香港红磡演唱会,知道了何勇,除了听他唱《钟鼓楼》这么有亲切感的作品以外,他给我印象更深刻的,是《姑娘 漂亮》的直接,和《垃圾场》的嘶吼,并且这般嘶吼和 Nirvana 听起来一样,是从痛苦中发出的呐喊。
再后来我就知道了,这种音乐叫做 Grunge 。它从 Punk 衍生而来,虽然有着与 Punk 同样简单的和弦,但它所表达的情感,听起来却是颓废、挣扎而痛苦的。起初没什么好感,但在《吉他英雄2》里玩到了《Heart-Shaped Box》,觉得特别好听,开头 Clean 音色的吉他旋律和骤然响起的失真,以及搭配柯本的嘶吼。前面低沉而阴郁,后面狂躁而爆发,整个情感过程就像经历过山车一样刺激,再加上这首歌的主音部分也正好是我在游戏里弹的部分,很令人印象深刻,这让我对 Nirvana 有了兴趣,想听更多像《Heart-Shaped Box》这样的歌曲。
从这里我开始“真正”走进柯本的世界,听了《Smells Like Teen Spirit》、《Lithium》、《Come as you are》这些大热门,也看了93年纽约不插电的演唱会,他那阴郁的声线听起来让人着迷,后来得知他在这不到一年后就饮弹自杀了,当时我觉得这哥们好牛X啊,这是什么样的传奇人生,能让自己在世俗意义上的最巅峰的时刻,离世界而去。从此我再听他的歌曲时,心中也多了一份敬畏之情。虽然没有崇拜到像彭磊拍的《乐队》(Follow Follow)电影里那样,赵怡文每天给自己偶像烧香地步,但至少让我知道了柯本是神一样的存在。至于到底为什么是神,具体我也说不清楚,总之和他的死一定脱不开关系——摇滚明星都得死才能成神,Joy Division 的主唱 Ian Curtis ,24岁自杀; Sex Pistol 的贝斯手 Sid Vicious , 22岁自杀……因为只有死,才能与世人真正拉开距离,让我们有去充分崇拜的空间。
我对柯本的认知在此之前,就是这么的浅薄。所以我在上一段写真正二字的时候打了引号。时过境迁,等我长大后再去了解柯本,便开始有了更多的认识。关于柯本的资料有很多,光是他的死亡,就有“他其实并非是自杀而是被谋杀”的说法,并且他的妻子柯妮·拉芙( Courtney Love)是罪魁祸首。这还不算完,甚至有人针对这个谣言还拍摄了纪录片《科特与柯妮》(Kurt & Courtney),试图通过采访柯本生前周围的人来揭开真相。
柯本在成神之后,人们对他的生活、职业生涯反而有了更多的兴趣。为了让柯本在自己心中更加的伟大,甚至还会将他们所知道的事情浪漫化,于是关于柯本的故事流传的也越来越离谱,以至于在一些人的心中,柯本的形象就变成了“每天吸点毒,拿着吉他随便扒拉两下,就能创造出传奇歌曲”的神人创作者。
显然这是荒谬的。在这些传奇歌曲背后的创作过程,绝不是靠每天吸点毒这么简单。天赋必然不能否定,但更不能忽略的,是柯本的生活经历为他带来的,比常人要多承受百倍的痛苦。纪录片《柯本:烦恼的蒙太奇》就尽力地将一个真实的柯本还原在观众面前。这是一部拍摄时间长达8年的纪录片,柯妮·拉芙这一次毫无保留地将亡夫的日记、艺术创作、家庭录像和100多份之前从没有人听过的卡带提供了出来。为的就是要还原出一个真实的柯本,拿掉那些人们强加给他的价值,把他从神变回普通人。
纪录片里大量展示了柯本留下来的真实资料,并将这些资料穿插在讲述柯本的一生这一故事当中。在片中,你能了解到柯本的出生地点、成长环境、童年遭遇、如何组建的涅槃乐队、签约格芬唱片公司、 发行《Nevermind》专辑后大红大紫、被媒体与舆论所困扰、认识妻子柯妮·拉芙、生下孩子、大量吸食海洛因、最后吞枪自尽的全过程。
每一个部分都由真实资料所支撑。这些资料摘取的过程可并不简单,原本导演布莱特·摩根以为拍摄这部纪录片只需要18个月的时间,然而却没想到一拍就直接耗费了八年, “人们都以为柯本是个毫无野心、内心无助的流浪儿,完全受到柯妮·拉芙压制的形象。然而,这些家庭录像带却彻底【粉碎】了这个观念。”导演布莱特·摩根说道。
除了讲述故事之外,影片中还制作了大量动画来衔接真实资料的展示。其中有些搭配上了“柯本”的配音,这些配音取自妻子柯妮给制作人的108盘磁带,它们全部录制于柯本尚未成名时期,都未经修饰过。其中包括柯本早期创作的原型,也有一些碎言碎语,亦或是一些心情日记,而片名《烦恼的蒙太奇》就取自于1988年柯本录制的一盘磁带。而制作精良的动画,就为这些音频搭配上了更加直观的视觉效果,将观众更好地带进柯本的世界。
《柯本:烦恼的蒙太奇》还有一大看点,就是在片中后半部分展示的,与柯妮·拉芙一同拍摄的家庭录像。在这些录像带中,我看到的是一对关系非常亲密的情侣,包括孩子弗朗西斯·柯本出生后,一家三口共度甜蜜时光的景象。而妻子柯妮·拉芙看起来,也并非像一个“害死柯本的人”。
柯本也深受媒体与海洛因的困扰。在柯本成名后,媒体将他混乱不堪的生活曝光,舆论的压力让柯本难以承受。同时,他与妻子柯妮都是瘾君子,海洛因最终还是成为了逃避现实的工具,这让柯本的健康每况愈下,尝试摆脱毒品却无法自拔,让柯本的精神常常游走在崩溃的边缘,无休止的疾病让他有了自暴自弃的念头。片中也展示了他的心情日记,以便体现柯本的内心世界。

结语:

《柯本:烦恼的蒙太奇》用真实资料展示了科特柯本的一生,真实资料是作为一部纪录片而言最有力度、最为精彩的地方。同时,这也让柯本的乐迷们有一次重新认识自己偶像的机会。或许,看完这部纪录片后,柯本在你心中不会再是“每天吸点毒,拿着吉他随便扫两下就能创作出传奇作品的天才”。
他只是一个永远在烦恼的普通人,被深深误解的普通人。
I
Hardy
Hardy

1454 人关注

安利大帝
安利大帝

14655 人关注